Reseñas

Así va sonando el 2026:  Letón Pé, Alex Ferreira, Chacka y Yendruy aquinx.

por: Max Drlacxos Cueto.-

La escena dominicana se mueve a velocidades e intenciones totalmente distintas, y estos cuatro discos son la prueba de ello. Desde el banquete pop y sensual de Letón Pé hasta la pausa acústica de Alex Ferreira, pasando por la veteranía callejera de Chacka y el repliegue al trap crudo de Yendruy Aquinx. Nos pusimos los audífonos para desmenuzar estas producciones que, desde sus propias esquinas, definen el pulso musical de la isla este 2026. Dale play.

Letón Pé – GOLOSA

Después de un tiempo de espera para ver la luz de su primera producción, este 2026 Letón Pé da un paso gigantesco en su carrera con el lanzamiento de GOLOSA, su esperadísimo álbum debut producido por Julián Bernal. Con este trabajo, redefine las reglas del juego a través de once canciones que mezclan dembow, synth-pop ochentero, latin house, bachata y un espacio libre para experimentar con sonidos. El disco abre con ‘Mi Terraza’ (junto a PJ Sin Suela), una «bachata perfumada» que sirve de antesala vaporosa a un viaje bailable e instintivo. En GOLOSA, la soltura y el humor son vitales: ‘GRANADA’ brilla como un himno de autoproclamación libre de pretensiones, grabado casi en una sola toma, mientras que ‘¿Cuándo Se Va’ ir El Calor?’ samplea su propio TikTok para armar un hit sumamente contagioso. El recorrido continúa con la hipnótica ‘Madrugá’ y con ‘Beibi Tú Me Encanta’, una declaración romántica y clásica que evoca sus primeros sencillos de 2019. Más adelante, tras la dosis de funk teatral que propone ‘TRÊS’ (junto a Giorgio Siladi), llegamos a ‘Modo Golosa (Interludio)’ aquí, Letón reflexiona sobre la dominicanidad sin caer en folclorismos forzados para el mercado global. Esa madurez conceptual explota en el tramo final con la ironía industrial de ‘NO PARA’ (un retrato grotesco de la cultura del rendimiento y la autoexplotación) y la calma radical de ‘¡Suéltalo!’. Para el cierre, la sensualidad de ‘Combo E Peligrosa’ y la brisa liberadora de ‘Ta Fresh’ ponen fin al banquete, recordándonos que el mayor placer es cumplir con uno mismo. Letón nos regala un viaje hacia las diferentes facetas que le hemos escuchado en sus proyectos a lo largo de estos años. GOLOSA engloba todo su universo en una sola producción, dándonos momentos de baile, diversión, romanticismo e incluso instantes para ponernos a pensar. Un excelente trabajo.

Alex Ferreira – El Arte De Esperar

En una industria musical que rinde culto a la inmediatez y al consumo desechable, detenerse a respirar es un acto de absoluta rebeldía. El cantautor Alex Ferreira lo sabe muy bien y, con el lanzamiento de El Arte de Esperar, decide firmar un tratado sonoro sobre la paciencia, la madurez emocional y el valor de saber habitar el presente. A lo largo de diez canciones, Ferreira convierte la paciencia en concepto y columna vertebral. Hay amor, sí, pero también reflexiones sobre la paternidad, el paso de los años y la necesidad de desacelerar en una época obsesionada con la inmediatez. Musicalmente, el álbum encuentra un delicado equilibrio entre la instrumentación orgánica y pequeñas incursiones electrónicas, reafirmando esa identidad híbrida que el dominicano ha perfeccionado con el tiempo. Canciones como ‘Precisa Tiempo’, ‘Elefante’ y ‘Bumerán’ resumen bien el espíritu del proyecto, íntimo, luminoso y profundamente humano. Incluso cuando mira hacia dentro, Ferreira evita el ensimismamiento y consigue que sus preguntas también sean las nuestras. El Arte de Esperar no pretende reinventar la obra de Alex Ferreira, pero sí consolidarla. Es, posiblemente, uno de sus trabajos más luminosos y depurados, un disco sereno, cohesionado y consciente de sus límites; uno que entiende que crecer también implica aprender a detenerse.

Chacka – SUPREMA

El rap dominicano vive uno de sus mejores momentos, aunque el ruido mediático se lo lleve el dembow. Una producción que defiende este argumento es SUPREMA, del rapero dominicano radicado en Estados Unidos, Chacka. En este trabajo, Chacka logra hacer algo que pocos veteranos del género consiguen: sonar vigente sin traicionar el personaje que ha construido durante dos décadas. El álbum no reinventa su fórmula; más bien, la refuerza. Son 13 canciones y apenas 28 minutos de barras callejeras, humor, referencias culturales y una actitud que sigue encontrando en el tigueraje neoyorquino su principal combustible. Musicalmente, el proyecto se mueve entre el trap y el rap más directo, con samples de jazz y una actitud de hip-hop alternativo que no teme experimentar, todo sostenido por una producción uniforme firmada por Konfle Beats. Temas como ‘Paseito’, ‘Danny Almonte’ (donde narra la historia verídica del pelotero que falsificó su edad), la homónima ‘SUPREMA’, ‘MÍRALO AHÍ‘ junto a Químico Ultra Mega, ‘La Oveja Negra’ con Natan el Profeta, ‘Mi Loca y Yo’ junto a Ash Lilih (una lograda historia a lo Bonnie and Clyde) y ‘El Don’ en colaboración con Bulova, funcionan como los puntos más altos de un disco que entiende perfectamente a quién le habla. Lejos de la nostalgia fácil, SUPREMA presenta a un artista cómodo en su legado. Chacka ya no parece interesado en demostrar nada; prefiere celebrar su permanencia. Y aunque el álbum por momentos se apoya demasiado en una misma textura sonora, es un viaje interesante y bien tripulado que se disfruta de principio a fin.

Yendruy aquinx – MÚSICA PA TIGUERE EN SENTIMIENTO

En MÚSICA PA TIGUERE EN SENTIMIENTO, Yendruy Aquinx abandona gran parte del imaginario electrónico y experimental que había convertido proyectos como SOUL, 777 y Experimental Disorder en piezas singulares dentro de la escena alternativa. En su lugar, entrega un álbum profundamente anclado en los códigos del trap: bases crudas, texturas ásperas y un lenguaje explícito que busca retratar los nuevos tiempos, la sensualidad y la calle misma. Canciones como ‘tu fanático‘, ‘obsesionau‘, ‘shawty, descansa‘ y ‘m sabe a fruta‘ evidencian un cambio de direccion artística respecto a trabajos anteriores. A lo largo de sus 14 canciones, el disco mantiene una línea sonora demasiado uniforme, provocando que sus escasos 29 minutos se perciban más extensos de lo que realmente son, pero consigue mantener una cohesión sonora gracias a las colaboraciones con artistas como yyungroo, NMNL, Ecstasy, Kino Rose y NicolK. La apuesta resulta coherente con el título del proyecto, donde el “tigueraje” convive con el sentimiento. Sin embargo, en esa inmersión total al género, Aquinx sacrifica buena parte del riesgo y la capacidad de sorpresa que definían su propuesta. MÚSICA PA TIGUERE EN SENTIMIENTO cumple al entregar un retrato honesto y colaborativo del trap local junto al colectivo UNDR. Sin embargo, al diluir su faceta más experimental en favor de una fórmula repetitiva, el álbum se queda a mitad de camino, dejándonos con la nostalgia de la genialidad sónica a la que Aquinx nos tenía acostumbrados.