Lo Nuevo de Planta industrial, Merlis Camilo, STEBN, un cover al astro argentino Sandro, y un remix de Estación Sub_Trópico esto y más en las canciones de la semana.

por: Max ‘Drlacxos’ Cueto._

Arrancamos la semana, traemos un compilado de lanzamientos, en donde tenemos desde estrenos, remixes, hasta covers, y desempolves de canciones históricas, ya sabes, puedes escuchar todas estas canciones en nuestra playlist ‘El Discosonido 2025’ disponible en spotify (no olvides seguirlo).

Piek + Letón Pé – Prendan un Fokin Abanico

Volver a lo básico, y creo que es lo que sucede en el nuevo lanzamiento del productor vasco Piek quien lo conocimos en la producción de las primeras canciones de la local Letón Pé: ‘The One‘,‘Ando Animal’, ‘Te Doy La Lu‘, ‘Al Azar’ y ‘¿KLK tu bebe? Tienen ese sello sonoro bailable de piek, y vuelven a darle vida al estilo de Letón. ‘Prendan un fokin Abanico’ tiene ese sentimiento veraniego, que ‘¿Cuándo se va’ a ir el calor?’, una canción pegajosa, jocosa, atemporal para los calores de la isla, y que sé que funciona de gancho a la hora de presentaciones en vivo.


Planta Industrial – Oi

El dúo dominicano Planta Industrial, compuesto por Saso y Aka The Darknight, ha presentado su nueva canción ‘Oi’ en la plataforma A COLORS SHOW (puedes verlo aquí). Esta actuación marca un hito para el proyecto, al llevar su propuesta sonora desde el Bronx hasta una audiencia global, ‘Oi’ fusiona influencias del hip-hop, la música electrónica y ritmos caribeños, destacándola por su energía y autenticidad, consolidando a Planta Industrial como una propuesta innovadora en la escena musical contemporánea, reflejando la diversidad cultural de sus integrantes.


Karen y los Remedios – Flama Eterna (Estación Sub_Trópico Remix)

El proyecto mexicano Karen y Los Remedios ha lanzado recientemente Silencio Remixes, una reinterpretación de su aclamado álbum debut Silencio (2023), que fusiona cumbia, trip-hop y downtempo. Entre las nuevas versiones, destaca el remix de «Flama Eterna» realizado por el proyecto dominicano Estación Sub_trópico, conocido por su enfoque que combina elementos tradicionales y electrónicos. En esta versión, Estación Sub_trópico transforma la melancolía original de «Flama Eterna» en una experiencia sonora envolvente, incorporando texturas electrónicas que realzan la profundidad emocional de la canción. El remix mantiene la esencia introspectiva del tema, mientras introduce ritmos y arreglos que reflejan la riqueza musical del Caribe.​Silencio Remixes incluye colaboraciones con diversos artistas internacionales, como Trooko, Tonga Conga, Mexican Institute of Sound y Barzo, quienes aportan sus perspectivas únicas a las composiciones originales de Karen y Los Remedios.


Los Cielitos – Sin Ti

El dúo Los Cielitos, conformado por la cantante canadiense Jill Peacock y el guitarrista dominicano Yasser Tejeda, ha lanzado una nueva versión de «Sin Ti», el clásico bolero de Pepe Guízar popularizado por Los Panchos en 1949. Esta reinterpretación ofrece una fusión contemporánea que mantiene la esencia melancólica de la original, mientras incorpora elementos modernos que reflejan la diversidad cultural de sus intérpretes. La canción «Sin Ti» fue compuesta por Pepe Guízar y grabada por primera vez por Trío Los Panchos en diciembre de 1948, siendo lanzada en 1949. El tema expresa el dolor y la tristeza de perder a un ser amado, transmitiendo una sensación de vacío y desesperanza. En esta nueva versión, Los Cielitos aportan una sensibilidad única, con la voz etérea de Peacock complementada por la guitarra de Tejeda, creando una atmósfera íntima y emotiva. Esta colaboración destaca por su capacidad de renovar un clásico del bolero, acercándolo a nuevas generaciones sin perder su esencia original.​ Con esta interpretación, Los Cielitos demuestran cómo la música puede trascender fronteras y épocas, ofreciendo una experiencia auditiva que honra el legado de Los Panchos mientras introduce una perspectiva fresca y contemporánea.


STEBN – Quédate un Ratito

STEBN está de regreso, ahora, con ‘Quédate Un Ratito’, el primer sencillo de su próximo EP Archivao. Esta canción explora la nostalgia y el deseo de revivir un amor pasado, encapsulando emociones de vulnerabilidad y anhelo.​ Con una formación musical que incluye estudios en el Conservatorio Nacional de Música de República Dominicana y participación en programas como Berklee on The Road, STEBN ha desarrollado una sólida carrera artística. Su experiencia incluye ser uno de los 50 seleccionados entre más de 8,000 postulantes para The Voice Dominicana en 2021.​ ‘Quédate Un Ratito’ destaca por su producción íntima y emotiva, reflejando la evolución artística de STEBN y su capacidad para conectar con el público a través de letras sinceras y melodías envolventes. Este lanzamiento marca el inicio de una nueva etapa en su carrera, consolidando su presencia en la escena musical contemporánea.


Merlis Camilo – Dioses

Merlis Camilo presenta «Dioses», una canción que marca un giro introspectivo en su carrera. Este sencillo, parte de su próximo EP Ego y Amor, explora la dualidad entre la fama y la autenticidad, desafiando la percepción de la artista como una figura «sobrehumana».​ Musicalmente, «Dioses» se distingue por líneas de bajo intensas y melodías impactantes, creando una atmósfera que complementa la temática de la canción. La producción refleja la versatilidad de Camilo, quien fusiona elementos de pop, rock, balada, trap y ritmos latinos para expresar su mensaje con profundidad y emoción.


Leo Susana – Abril

A 60 años de la conmemoración de la guerra de abril de 1965 en Santo Domingo, el músico y compositor dominicano radicado en el extranjero, Leo Susana, desempolva una de sus canciones emblemáticas. Originalmente lanzada en 1992 como parte del álbum Sueños y pesadillas del Tercer Mundo, de la banda Toque Profundo —de la cual Susana fue miembro fundador—, ‘Abril‘ destaca por su profunda carga emocional y su estilo introspectivo. Esta nueva versión resalta la madurez artística de Susana, ofreciendo una interpretación íntima que conecta con el oyente a un nivel más personal.


Pablo Cavallo + ZEROCOOL 1988 – FRÍO

El cantautor dominicano Pablo Cavallo regresa con fuerza en su nuevo sencillo ‘FRÍO’, una colaboración con el productor Zerocool 1988 que marca un giro audaz hacia un sonido más electrónico y atmosférico. Conocido por su trayectoria en el rock dominicano y su capacidad para reinventarse, Cavallo entrega en «FRÍO» una pieza introspectiva que explora la vulnerabilidad emocional y la resiliencia.​ La producción de Zerocool 1988 aporta una base sonora envolvente, con sintetizadores etéreos y ritmos minimalistas que complementan la intensidad lírica de Cavallo. Esta colaboración destaca por su fusión de elementos electrónicos y rock, creando una atmósfera que refleja tanto la frialdad del desamor como la calidez de la introspección.​ «FRÍO» se presenta como una evolución en la carrera de Pablo Cavallo, mostrando su disposición a explorar nuevos territorios musicales sin perder la esencia que lo caracteriza. Este sencillo es una muestra de la versatilidad del artista y su capacidad para conectar con las emociones más profundas de su audiencia.


Auro Sónico – DINAMITA

Auro Sónico lanzó «Dinamita», el segundo sencillo de su EP AURO, consolidando su propuesta sonora que fusiona post punk, dance punk y pop. Este tema se caracteriza por una marcha techno que incrementa su intensidad progresivamente, creando un ambiente semioscuro y caóticamente dulce. Cuenta con la colaboración del director de cine y músico, Tabare Blanchard en la guitarra. El constante cambio, la recolección de experiencias, el futuro desconocido y las decisiones apasionadas son la invitación que Auro despliega en casi tres minutos que cierran como un salto al vacío.


ROCK & LOR – Penumbras

‘Penumbras’ fue compuesta por el cantautor argentino Sandro en 1968, inspirada por su relación con Yoli Scuffi, Miss Argentina 1959. La canción expresa una pasión intensa y sensual, utilizando metáforas que personifican elementos naturales para describir la atracción hacia la persona amada. ROCK & LOR presentó su versión de “Penumbras”, rindiendo homenaje a Sandro en el 15.º aniversario de su fallecimiento. Esta reinterpretación transforma la balada original de 1968 en una pieza de rock minimalista e intensa, respetando la melodía y el sentimiento de la canción.​ La grabación se realizó en Madrid, en una sola toma en vivo, bajo la producción de Julián Reitzel y la colaboración de Lyle O. Reitzel en la voz principal. La participación de músicos como Jorge Bazoh (batería), Harold Merino (teclados) y Bernardo Wallis (armonías vocales) contribuye a una atmósfera íntima y poderosa. La versión de ROCK & LOR revitaliza este clásico, fusionando la esencia romántica de la original con una estética sonora contemporánea, ofreciendo una experiencia emocional renovada para las nuevas generaciones.