¡oye!, Reseñas

Jazz a la Dominicana 2024.

por: Manuel Betances.-

«El jazz trata acerca de estar en el momento presente», cuenta Herbie Hancock, creador del Día internacional del Jazz al ser declarado embajador de buena voluntad por la UNESCO, por lo que desde el 2012 celebramos la llamada ‘música de los músicos’. Gracias al jazz, Cortázar pudo crear a los Famas y Cronopios. Y es que las expresiones de jazz más primitivas enraízan en la música folklórica negra estadounidense –espiritual, canciones penitenciarias, calls, hollers– de finales del XVIII y, un poco más tarde, en el blues (1875) y el ragtime (1899). Y miren como encontramos esta música hasta en las populares predicciones de la serie animada de Los Simpson, ya que un 30 de abril 1995 fallece «Encías sangrantes» Murphy en el capítulo ‘Por la ciudad de Springfield’. No diremos que gracias a esto este día ha sido declarado como tal, pero es un guiño que pondría a pensar al más escéptico.

Lo importante es celebrar, y nada mejor que hacerlo con música local, música producida en la isla, o desde varios puntos del planeta, por Dominicanos. Así celebramos este Día Internacional del Jazz 2024.

Michel Camilo & Tomatito – Spain forever again (2024).

De nuevo, y por tercera ocasión, nuestro Michel Camilo se une a José Fernández Torres, Tomatito, guitarrista flamenco gitano nacido en Almería, España. Siguiendo esta serie dedicada a la madre patria, en un recorrido que inició con «Spain» (2000) siguiéndole «Spain Again» en (2016) -Grammy a mejor álbum instrumental-, en este 2024 nos presentan «Spain Forever Again» donde piano y guitarra se entrelazan para ofrecer nueve piezas que circundan el bebop, el montuno afrocubano, la rumba flamenca y lo clásico del cancionero latino con la infaltable referencia de la España de post-guerra entre la sangre y la arena de su Guerra Civil. Y nadie mejor para decirlo que un español como Lorca al afirmar que: «Las únicas cosas que EE.UU. ha dado al mundo son los rascacielos, el jazz y los cocktails.» Disco disfrutable desde ya en plataformas digitales, y editado en el formato de los formatos: vinilo/LP.

Joshy Melo & SonAndo – Delivery de amor (Sencillo, 2024).

Como lo dijera en una ocasión el guitarrista mexicano Santana, sobre que «El rock es una piscina, el jazz es todo un océano», así lo aseveramos cuando escuchamos propuestas como la que nos presenta Joshy Melo y su proyecto SonAndo. ‘Delivery de amor´ es el primer corte de lo que sería «Sona’o», el próximo disco que constará de 8 temas, autoría de este músico oriundo de Montellano, Puerto Plata. Como ejecutante del Cuatro Dominicano y el tres, Joshy procura siempre incluir en su propuesta estos instrumentos esenciales del Son. Y sí que Delivery de Amor da fe de ello, porque acá tenemos una mezcla de Son y Trap, en una pieza producida por Melo, grabada y mezclada por Rolando Rodríguez en Drumsstick Studios y masterizada en SAGE Audio Estados Unidos. Con letra, música, arreglos y producción de Joshy Melo, la ficha técnica la conforman Luis Feliz (percusión), Ruddy Lake (bajo), Pedro Liberato (Pilo) (trompetas y flugelhorn), Gury Abreu (E.P.D) (saxo), Elvis Lantigua (trombón), Helppi Smith (teclados, piano y programación de beats), Joshy Melo (guitarras y cuatro Dominicano), y en los coros Joshy Melo, Ramsés Campusano y Jonathan Cuevas, contando con el diseño de portada del sencillo por José Peña Segura (Mulato Studios).

Cyrille Aimée – À Fleur de Peau (2024).

Una buena noticia es, saber que Cyrille Aimée tiene nuevo material discográfico. Es por ello que desde el pasado mes de marzo, y gracias a Whirlwind Recordings, hemos podido disfrutar de 10 nuevos temas, siendo ‘À Fleur de Peau’ (A flor de piel) el undécimo disco de esta cantante franco-dominicana. Cyrille se crió bajo tradiciones francesas y dominicanas. Actualmente reside en Nueva Orleans, por lo que interpreta sus canciones tanto en inglés como en francés y español. En este nuevo material la artista ha trabajado con el multi-instrumentista y productor neoyorquino Jake Sherman, quien viene de una educación musical amplia pasando por ragtime, gospel y jazz. De Cyrille, por si no estás familiarizado con su trabajo, te contamos que en el país fue parte del proyecto Mashrón y más adelante se volcó a su carrera solista dentro del jazz, logrando el primer premio de la competición vocal de la Montreux Jazz Festival Competition en 2007, donde luego ganó en 2012 el concurso Sarah Vaughan Internacional Jazz Competition, siendo finalista en el Thelonious Monk Internacional Jazz Competition de 2010.

Gus Rodríguez ft. Badir- Amargue Sessions EP (2024).

Gustavo Rodríguez es desde hace años un referente de la noches del jazz en vivo entre bares y espacios nocturnos de la capital dominicana. Desde el 2022 ha venido cosechando elogios gracias a la fórmula de las versiones/covers de temas conocidos. Pero OJO, Gustavo o Gus no se limita solo a calcar y llevar a su piano las notas de canciones populares, sino que esa energía que le caracteriza a la hora de ejecutar sobre las teclas de su instrumento, le carga un toque más que personal, y ahí es que la fórmula cobra vida propia y por eso tenemos esta serie de los ‘Amargue Sessions’. Todo empezó con el Vol. 1 de esta serie, en versión instrumental. Luego vendría la versión cantada subtitulada ‘Más Amargados’ con los duetos de José Alberto El Canario, Badir, Xiomara Fortuna, Pirou, Pavel Núñez, Danny Rivera, Pat Pereyra, Milly Quezada, Victor Victor & Cruzmonty. En mayo de 2023 tendríamos el Vol. 2 con los duetos de Johanna Almánzar, Badir, Samuel González, Obrien Luna, Pavel Núñez, Pirou, Techy Fatule, Lorainne & Maria del Mar, seguida de la edición instrumental en diciembre. Pero siendo Gus un artista nervioso, no se quedó quieto. En febrero de este 2024 publica el EP ‘Amargue Sessions’ con Pavel Núñez y Badir en las voces. Y para rematar, para este mes del jazz publica otro EP de igual título, pero solo con la voz de Badir, donde por cierto destaca un Homenaje al niche de la canción dominicana, Fausto Rey, con el tema ‘Adultos’. Así es que ahí tienen toda la novedad de Gus Rodríguez -hasta el momento, no sea cosa que se invente otra serie y esté publicado en alguna plataforma digital-. Disfruten, esta serie lo vale.

Sandy Gabriel – Sandy Gabriel & Friends (2023).

Sandy Gabriel siempre se ha destacado por la excelencia en la ejecución del saxo, convirtiéndose en todo un referente de calidad al escuchar sus grabaciones. Es así que el año pasado, este músico nacido en Nagua se hizo de un buen equipo de luminarias para trabajar en conjunto y preparar un disco con artistas dominicanos e internacionales. “Sandy Gabriel & Friends” cuenta con la colaboración de Arturo Sandoval, Iván Lins, Nestor Tórres, Rafael Solano, José Antonio Molina, Danny Rivera, Hernán López Nussa, Milton Salcedo, Maridalia Hernández, Guarionez Aquino y Krency García “El Prodigio”. La producción general del álbum, el cual cuenta con 10 canciones, estuvo a cargo del propio Sandy Gabriel, y solo queda decírles que es una maravilla escuchar a tantas estrellas en un solo espacio sonoro. Y un dato: el jaleo del saxofón en el merengue viene del jazz, al emular al acordeón en los metales. De nada.

Jhon Martez – Resurrection, Vol. 2 (2023).

Quien lea el título de este disco, «Jazz Resurrection, Vol. 2», podría deducir que su creador afirma que el jazz está muerto, pero no es así. Nosotros creemos también que no es así, aunque se quiera ver de una forma escolástica. Creemos que sí hay resurrección en una música que vive evolucionando, y es lo que encontramos en este trabajo de Jhon Martez, un músico de San Cristóbal quien desde pequeño ha venido andando el mundo de las partituras y sabe lo que dice, toca y titula, como este disco. Entre piezas standards del jazz clásico (y un tema original de su autoría, incluso cantado por él titulado ‘Me amas?’), tenemos una producción que cuenta con 12 pistas apoyadas en un line-up conformado por Sebastián Murena (guitarra), Jonn Reyna (piano), Jordi Masalles (batería), Diego Payán (bajo), Nicolás Mondragón (saxofones), y las vocalistas Nicole Lazala & Amanda Sánchez.

Javier Rosario Trio – Javier Rosario Trio, Vol. 2 Yes! (2023).

Fue cerrando el año 2019 cuando el guitarrista Javier Rosario lanzó su álbum debut «Javier Rosario Trio, Vol. I: A Celebration of Life». Cuatro años más tarde presenta «Javier Rosario Trio, Vol. 2: Yes!», una segunda parte que muestra esa parte enérgica de este virtuoso de la guitarra, quien además es compositor, director de orquesta, educador y músico de sesión. Un dato importante, Javier Rosario es el primer ganador de la Beca Michel Camilo, siendo la primera beca de este tipo en la historia del país. En 2006 Javier asistió a Berklee College of Music, y se graduó con las calificaciones más altas jamás otorgadas a un guitarrista. Sobre este, su más reciente trabajo en trío y co-producido con el baterista Zak King y el bajista Scott Kiefner, se nota la fuerza que puede transmitir la música bajo el telón del jazz-rock. Le creemos al director de orquestas militares norteamericano John Philip Sousa cuando decía que el jazz durará mientras la gente lo escuche a través de los pies y no del cerebro, porque a través de los 7 temas de este EP, el tiempo se extiende, y cualquiera puede expandir su gusto por el jazz.

Marcio García – Nocturnal (Sencillo, 2023).

Por el año 2019 reseñábamos el EP ‘Forest’ del pianista dominicano radicado en los Estados Unidos Marcio García, y desde entonces no habíamos vuelto a saber de su carrera. La verdad sea dicha. No ha sido hasta mayo del 2023 que volvimos a tener noticias suyas cuando lanzó el sencillo “Nocturnal”, un arreglo del famoso bolero autoría de la mancuerna mexicana José Sabré Marroquin-José Mojíca. El tema tenía previsto ser la carta de presentación del siguiente trabajo de Marcio, “Time to Play”, que estaba pautado para salir a finales del pasado año. Marcio García, es pianista, compositor, arreglista y educador. Para “Nocturnal” Marcio contó con la colaboración de Giovanni Hidalgo (congas), Yasser Tejeda (guitarra), Chris Theberge (batería/percusión) y Myles Sloniker (bajo), con García en el piano y los arreglos. Nocturnal puede considerarse como un bolero estándar que ha sido interpretado y grabado por luminarias del canto latino como Toña La Negra, Pedro Vargas, Pedro Infante, Marco Antonio Muñiz o Pablo Milanés.

Sly de Moya – Nuance (2023).

«Nuance» es la tercera producción de Sly de Moya, disponible en plataformas digitales desde mediados del 2023, el disco apela al significado de su título: ‘Nuance es el efecto causado por la música en quien la escucha y crea un sentimiento familiar en las personas.’ De la mano de la distribuidora CasaBeat, Nuance cuenta con varios colaboradores como Gustavo Rodríguez, Elvin Rodríguez, Nicolás Calcaño, Edgar Zambrano y Ezequiel Frías. También cuenta con la materización de Tiziano Fajardo, Allan Leschorn (15 veces ganador del Grammy) y Tom McCauley (también múltiple ganador del Grammy). Las composiciones originales son de Gustavo Rodríguez, Elvin Rodríguez y Martín de Moya. Además cuenta con Sly de Moya como productor y arreglista.

Oscar Micheli – Forest Voices LIVE SESSION (Sencillo, 2023).

«Forest Voices» es una composición dedicada a los incendios como parte de un llamado a la conciencia del mundo de que tenemos que cuidar la Madre Tierra y sus recursos. Las plantas son los pulmones de la tierra, ¡sin ellas no habría vida en nuestro planeta!», de este modo se presenta este corte de Oscar Micheli Trío, una pieza contenida originalmente en el disco ‘A New World’ (2018), el cual fue remasterizado el pasado año 2023. En el nuevo arreglo en formato Live Session, Guy Frometa en la batería, Luigi Feliz el bajo y Oscar Micheli en el piano transmiten la intención de la declaratoria del sencillo: un llamado de atención a la conciencia colectiva sobre un mundo sano del cual solo nosotros somos responsables.

Puedes escuchar nuestro playlist ‘Jazz Se Armó’ actualizado, con canciones que va de lo clásico a lo moderno.

** El arte del header es una foto del Mural de Santiago de los Caballeros. Dicho mural rinde honor a la trayectoria de estos destacados músicos entre los que están Cleto Octavio ¨Tavito¨ Vásquez y Rafael Colón ¨La Espiga de ébano¨(homenajes póstumos); Juan Colón, Pengbian Sang, Rafelito Mirabal, Fátima Franco, Fellé Vega, Carlito Estrada, Cukin Curiel y Jochy Sánchez.